



























Може би именно тези елементи определят, че техните дизайни не стареят толкова бързо, те остават безсмъртни. Дори да вземем предвид винтидж модата и стила направо от 60-те години на миналия век, „модата отминава, стилът остава“ - както казваше създателят на известната малка черна рокля - Коко Шанел. Перфектно проектирани, универсални, вечни - това са лампите на дизайнерската класика.
снимка: www.illumsbolighus.dk - лампи; проект: Verner Panton
Върнър Пантон, който от известно време си сътрудничи с Арне Якобсен, беше известен и с фотьойли, но също и с лампи, които той проектира доста. Лампата FlowerPot, проектирана през 1969 г., напомня за щастливите години на Flower Power - безгрижното, цветно време на хипи културата. Предлага се във висяща версия, а също и като настолна лампа. В много силни, наситени цветове, които носят много радост в интериора.
По-приглушена и елегантна е черната и златна лампа Topan, предназначена за ресторанти или хотели. За такива места е подходяща и спиралната лампа, пълна с блясък и сребрист блясък, или лампата Funożona, която звучи при всяко движение на въздуха, изработена от множество малки седефени плочи. Други, също забележителни, са висящи лампи Globe, Ufo или Onion, както и настолна лампа с абажур, наподобяващ камбана.
Eero Aarnio използва голяма доза хумор. Неговата лампа Bubble (2001) и най-новата лампа Swan (2008) ви канят да не се отнасяте твърде сериозно и благочестиво към дизайна.
Achille Castiglioni, който заедно със своите братя проектира лампата Snoopy (1967), също може да се абонира за това. Въпреки че има и по-сериозни проекти, като например известната арка - лампа Arco (1962). Кастильони също е вдъхновение за лампата Zeppelin Light от Марсел Уондърс, който вероятно е познавал дизайна на лампите - пашкули (1960-62).
Когато пишете за класики за осветление, не може да се пропусне работата на Poul Henningsen. Неговата лампа Артишок (артишок) (1958) е дизайнерско произведение на изкуството.
Лампите на архитекта Poul Christiansen, проектирани за компанията Le Klint, предимно от периода 1969 до 1987 г., са еднакво красиви. Той комбинира скулптурната форма с деликатност и лекота.
Класиката не старее толкова бързо, винаги остава на мода.
И преди всичко, той има стил - този постоянен, нетлен елемент, който осигурява безсмъртие.
Така че може би вместо да гоните нещо ново, струва си да инвестирате в първокласен дизайн?
Агата Зиолкевич
Вижте също:
Poul Henningsen и неговите лампи
Лампа според полските дизайнери
Архитект дизайнер - дизайнер архитект