Самият Кание Уест е вдъхновен от поп изкуството. Домът му в Лос Анджелис, проектиран от Дон Стюарт, е много интересна интерпретация на популярната тенденция в изкуството. До емблематичните картини на Уорхол има плакати с изображения на съвременни анимационни герои. Имаше и творби на предшественика на стила . На една от стените откриваме орнаменти във формата на известния Cambplell на Анди Уорхол.
Deutsche Mobile в Берлин
Поп Арт обича интензивните цветове и техните контрастни комбинации. Дизайнерите от студио PARAT се възползваха от това, създавайки концептуален магазин за една от немските мобилни телефони. На дизайнерите адаптирани за стари таванско помещение в модерна, просторен интериор в бяло и розово. Освен това стените на магазина действат като галерия, в която се намират произведенията на млади художници.
Рециклиран Уорхол
Комбинацията от изкуство с грижа за природната среда е идеята на датския дизайнер Уилям Хефеър. Дизайнерът, вдъхновен от темата Cambpell can, реши да създаде висящи лампи от метални хранителни опаковки . Дизайнът перфектно добавя характер и оригиналност в модерния интериор. Всъщност обаче е много просто, състои се само от консерва, кабел и крушка. Цената на една лампа е приблизително 360 - доста за кутия за зърна и част от електрическото окабеляване.
Art'Otel е верига от уникални хотели, чийто дизайн се отнася до работата на определени художници. Един от тях беше посветен на Анди Уорхол. Интериорът разполага с уникални мебели, специално проектирани за хотела, така че всеки от тях да се превърне в произведение на изкуството само по себе си. Както отбелязват собствениците на хотелите - Мястото се отнася до интелигентността и артистичните интереси на гостите, благодарение на което отключва необикновени преживявания както за обитателите, така и за служителите.
Мебелите на Силви Закело
Италианският дизайнер Силвия Закело създаде пълна колекция от мебели, вдъхновени от творбите на Уорхол и Лихтенщайн. В нейните предложения можем да намерим различни домакински уреди, дори стационарни телефони, с комични лица или цветни надписи. Италианските мебели често се използват в модерни апартаменти и атмосферни ресторанти. Уникалността на артикулите добавя уникалност, защото всеки от тях е направен по поръчка.
Стенопис на Таймс Скуеър
Поп изкуството също намери своето място в градското пространство. Рой Лихтенщайн проектира декорациите на стената в Times Sguare през 1994 г., но той трябваше да чака 7 години за инсталирането на произведението. Творбата се състои от 16 пана, които художникът дари на жителите на Ню Йорк. Картината съчетава любовта на Лихтенщайн към комикса и научната фантастика, съчетана с мотиви, свързани с Голямата ябълка.
Анди Денди
Само пет издания, по едно от всеки цвят, са по-скоро художествена инсталация, отколкото набор от мебели. Колекциите кресла Andy Dandy са създадени от дуета Jimmie Martin, а именно Jimmie Karlsson и Martin Nihlmar. Господата са подготвили набор от седалки, вдъхновени от творбите на Анди Уорхол. В техния дизайн формата на облегалката отразява антични форми, докато контрастните цветове на тапицерията създават атмосферата на модерния POP. Дуото определено знае как да създаде страхотна художествена изява.
Ресторант Germain
Комичните герои на Рой Лихтенщайн са източник на вдъхновение за много художници. Този път неговите творения направиха дизайнер от Иран, Иниди Манхави, с глава. Дизайнерът се погрижи за създаването на интериора на ресторанта точно на булевард Сен Жермен. Това, което най-много откроява Жермен, е монументална, пластична фигура направо от комикса на Лихтенщайн, чиито крака стърчат в ресторанта, а тялото достига до следващия етаж.
Проект „Сарх Ван Хоу“
Белгийската художничка Сара Ван Хоу създаде колекция от мебели, вдъхновени от поп културата, текстилната индустрия и театрални костюми. Нейните творби се отличават с шарени материали, които представляват както цветни мозайки, така и надписи и изображения на анимационни герои. Както подчертава дизайнерът, колекцията трябва да изрази любовта и радостта, които черпи от живота.
