Дом и интериор: Началото на 50-те и 60-те години бяха годините, когато полските плакати бяха признати по целия свят. Какво ги накара да се откроят?
Мариуш Норовски: Всъщност по това време се е случил определен артистичен епизод, който днес, от гледна точка на познанията за плакатите, е затворена глава. Феноменът, известен като полското училище за плакати, функционира по време на силна политическа индоктринация, но художниците на плакати успяват да се освободят от строгия контрол на властите. Сключен е един вид неписан договор, при който формата на плаката не подлежи на цензура. Това беше артистичен феномен, ограничен до областта на киното и театъра. Имаше официално съгласие за факта, че художественото изразяване на филми и театрални плакати не се подчинява на правилата на социалистическата реалистична естетика. Кръгът на Академията за изящни изкуства във Варшава беше свързан главно с полската школа по плакати: Хенрик Томашевски, Мацей Хюбнер,Ян Młodożeniec, Franciszek Starowieyski, Jan Lenica … Те са най-забележителните, но списъкът е много по-дълъг. Феноменът на полското училище за плакати е изчерпан в средата на 60-те години и е хиберниран под формата на мит, за който следващите поколения горе-долу се отнасят.
Какво се открояваше?
Това беше изразителен, живописен плакат, базиран повече на правилата на живописната техника, отколкото на правилата на графичния дизайн. Плакатите имаха определен метафоричен смисъл и израз, типични за живописта. И светът го хареса. Конвенцията за живописния плакат се завръща през 70-те и 80-те години, но вече в изпълнението на епигоните на поколението, създало полската школа за плакати.
Промени ли се плакатът, когато се появи новият работен инструмент, компютърът?
Настъпиха огромни промени. През 80-те и 90-те години се наблюдава разширяване на новите инструменти. Въпреки факта, че все още е налице известна носталгия по сюрреалистичен и поетичен произход, плакатът губи своя живописен характер, приближава се до работилницата за дизайнерска графика, придобива характер на конструиран, инженерен плакат.
Казват, че плакатът е улично изкуство. Все още ли е необходим плакат за изкуство днес, когато улиците са наводнени с хиляди реклами? Може би мястото му е само в музей или галерия?
За това има дискусии и дори спорове. Мястото на плаката винаги е било на улицата, но трябва да помним, че улицата като част от публичното пространство също се променя. Имаше опити за създаване на коалиция между художници и рекламни агенции, но те не успяха. Рекламните агенции, които разпространяват плакати в голям мащаб, работят в съответствие с различни правила, обикновено маркетинг. Рекламните плакати често са анонимни, работят в екип, ориентирани към промоционалната функция. Арт плакатът наистина функционира само в музеи, галерии и културни институции, например в театрите.
Той е малко изкрещял по улиците, но у дома живее втори живот. Днес плакатът е атрактивна интериорна декорация. Откъде идва тази мода?
Още през 70-те години на миналия век терминът "плакат" започва да функционира, което означава плакат, който е само декоративен "панел". Например, цирков плакат беше популярен, той не служи като реклама за цирк, но беше чудесен декоративен елемент поради своята сложна визуална концепция. Печатан е в много голям брой и има широка аудитория. В случай на плакат, цената играе важна роля, много по-ниска, отколкото в случай на картина или графика. Обикновено е от няколкостотин и повече, препечатките са още по-евтини. Разбира се, цената на колекционерските предмети достига дори няколко хиляди. Младите хора могат да си позволят плаката. Наскоро, по инициатива на колекционери, Адриан Чижович и Петър Дамбровски,е създаден издателският проект polskaszkolaplakatu.pl, който се позовава на гореспоменатия феномен от 60-те години и се занимава с печатане на препечатки на произведения на най-изявените полски художници.
И как да оформите плакат, предназначен за интериор?
Произведения с антикварна стойност заслужават професионална обстановка, избор на подходящ паспарту, красива, но доста проста рамка, тъй като плакатът е визуално много привлекателен, не се нуждае от състезание. Повечето от професионалните галерии предоставят професионални съвети за настройката и често се грижат за купувачите. За по-малко взискателни произведения е достатъчно обичайното стандартно подвързване, налично в онлайн магазина.
Трудно ли е да създадете своя собствена колекция от плакати? Кой е най-добрият начин да започнете?
В миналото се наблюдаваше по кое време един господин се появява на улицата с четка, кофа и ролка и започват преговори с него. Тогава се появиха колекционни борси и галерии. Богат източник на знания и достъп до плакати днес е Интернет и онлайн галериите, които предлагат или оригинални отпечатъци от епохата, или препечатки.
Добра инвестиция ли е плакатът?
Определено да. Плакатът има статут на произведение на изкуството или с времето се превръща в произведение на изкуството. Тогава цената на антикварите се покачва. Наскоро имахме изложба в музея на плакатите на Анджей Краевски, художник, който имаше „американска мечта“ по времето на Народна република Полша и започна да създава плакати в конвенцията за поп-арт. Това изпреварваше времето му. През 80-те години той емигрира в САЩ и все още работи там, въпреки старостта си. Днес младото поколение преоткрива творбите му. По този начин интересът към неговите плакати нараства, също сред известни колекционери.
На снимките: класиката на полския плакат в нови ограничени издания. Плакатите са достъпни на www.polskaszkolaplakatu.pl
